Vuelve Calamaro. Aunque parece un poco desvergonzado hacer esta afirmación cuando el 2006 ha sido un año donde ha editado varios trabajos. Pero vuelve tras un año cargado de emociones, premios y reconocimientos. Vuelve a hacer canciones nuevas, que es la nueva demanda que le piden sus seguidores y no será la última. Ya que, como aseveramos en la biografía de nuestra web, Calamaro siempre cambia el formato de un disco a otro, ninguno se parece ni por asomo. Esta vez opta por la elegancia y la experiencia de Litto Nebbia, ex-Gatos Salvajes, para producir el disco y componer juntos un puñado de canciones. Las demás, made in Calamaro, con mucho toque Litto en la música. Vemos un disco lleno de felicidad, después de discos más oscuros a los que nos tenía acostumbrados. Un disco optimista, irónico y lleno de himnos, de canciones atemporales que hablan sobre canciones y momentos. Aún estamos asimilando el nuevo trabajo de Andrés Calamaro, pero decidimos entrar en el Palacio y él, simpático y generoso como siempre, nos abre la muralla gustosamente, y conversamos con él por e-mail. No hace falta verse las caras, nos cambiamos las armaduras de nuevo con Andrelo.

Camisetas para todos: ¿Nos puedes contar un poco como fue el método de trabajo con Litto Nebbia? ¿Cómo grabasteis el disco en Melopea, el estudio casero de Litto?

Andrés Calamaro: SÍ... Grabamos de día, cuando quisimos y cuando pudimos... con rigor y con tranquilidad... además Nebbia es espontáneo y aprecia el trabajo inmediato... para él, todo sirve... sin embargo fue muy cuidadoso a la hora de que yo quede conforme y satisfecho. Nos encontrábamos en el estudio a las once de la mañana, comíamos y seguíamos grabando un par de horas más... además grabamos entre viajes, películas y... la vida ...

CPT: Nos interesa saber cómo elegisteis el repertorio ¿Fue Litto quien escogió tus canciones inéditas y tú las suyas? ¿Cómo fue componer con alguien con el que nunca lo hiciste? ¿Compusisteis los temas conjuntos a la vez en el mismo lugar?

AC: Fue bastante así. Litto eligió entre las mías y yo elegí entre las de él... Yo le di textos y él les dio música... armonía y melodías... MIAMI eran varias hojas de texto y Nebbia compaginó, armó y desarmó para adaptarse a la melodía... ORQUÍDEA y LA APUESTA estan cercanas a las originales...

"Yo creo que la música es benigna, que alumbra donde hay sombras. Sostengo que no hay discos tristes ni terribles"

CPT: Tras escuchar el disco se queda uno con una primera sensación clara. Es un disco de un tipo que le canta al presente y al futuro con alegría. No hay canciones de suma tristeza como en otros trabajos anteriores, incluidos Tinta roja o El Cantante. ¿Se trabajó sobre esa idea al elegir y componer las canciones o salió todo más fluido?

AC: Yo creo que la música es benigna, que alumbra donde hay sombras. Sostengo que no hay discos tristes ni terribles... además este disco está armado con canciones escritas en distintas épocas, algunas... es que no sé cuando se escribieron... No le pregunté a Nebbia de cuando era cada canción... estimo que UNA VOZ QUE SEA DE TODOS es un estreno, que está escrita especialmente para este trío pero, sinceramente, no le pregunté a Litto eso. Uno puede usar las canciones cuando quiere, nunca son demasiado viejas.

CPT: En el repertorio hay temas camboyanos como Patas de rana o Corte de huracán que son visiones curiosas e irónicas, que se notan escritas en otros tiempos, digamos, más "oscuros", mucho más que otros temas como Mi bandera o El Tilín que son de otra temática más clásica. ¿Se los mostraste a Nebbia y le gustaron? ¿Los propusiste tú?

AC: Según recuerdo, las eligió Litto... HURACÁN y PATAS son canciones marginales pero irónicas, consiguen ironizar sobre momentos de locura y oscuridad. Tampoco soy el primero que consigue eso. Mi Bandera y EL TILÍN son letras llenas de esperanza, son de la misma época. Ocurre que portan otra clase de belleza o estética... o heroísmo. Las canciones son partes de pensamiento, a veces las letras se escriben solas, algunas pueden ver el futuro, o incluso despojarse de los sentimientos del autor, no son autobiográficas, a veces escribir letras es como dibujar flores... o paisajes... En la música hay una búsqueda de la belleza que no depende siempre de los estados de ánimo.

CPT: La canción que cierra el disco, Ser feliz, tiene (creo) la parte instrumental grabada de hace años. Me gustaría saber si lo que hacéis Litto y tú en la canción es una jam session cantada, ya que es lo que a mí me parece. Además llegáis a un punto en las voces increíble que quizás solo se logra en este tipo de grabaciones. ¿Improvisasteis sobre la marcha o estaba ya pensada la letra?

AC: Nebbia eligió ese instrumental y quiso que lo cantemos, le agregó algunos teclados, y le puso el canto... y me propuso cantarlo así, con ese aire. Es espontáneo pero no esta improvisado, aunque, al mismo tiempo, siempre estamos improvisando algo, es una cualidad del rock, del blues y de otros géneros, estar sujetos a leves variaciones todo el tiempo.

CPT: ¿Te molestaría que alguien te dijera que le gusta más la versión camboyana de alguna canción que la grabada en El palacio de las flores?

AC: Bueno, las críticas molestan un poco siempre. Supongo que en este momento hay gente hablando mal de mí en algún foro, o en alguna parte... de mí y de mucha más gente... tampoco me siento víctima de ninguna conspiración de desagravios. Las versiones camboyanas son mías y siempre van a ser mías, en todo caso debería molestarse Nebbia, pero conociéndolo no se molestaría, se compadecería de los críticos o los mandaría a la mierda. Nebbia no puede equivocarse mucho. Además ya escribió canciones para la adversidad. Estimo que las canciones pueden cantarse mil veces, y volver a grabarse, además las versiones chatarreras son grabaciones privadas que yo compartí con algunos coleccionistas, espero no arrepentirme de eso... no grabarlas en un disco, por otra parte, era una espina que me estaba doliendo un poco y agradezco que Litto las haya elegido porque eran grabaciones atrevidas e informales.

"Sé que mis discos, pero cantados en inglés, tendrían mejores críticas"

CPT: Litto y tú tenéis, musicalmente, muchas cosas en común. Pero en el plano instrumental es sabido que a él siempre le gustó la música más compleja, con acordes más complicados y otros arreglos distintos a los que tú utilizabas en tus canciones. ¿Fue esto una dificultad o planteó un problema para trabajar? ¿Llegasteis a un acuerdo o dejaste que Nebbia se ocupara de todo?

AC: Nebbia es un músico genial y completo, pero sabe cuando ser informal y libre. Es una enciclopedia y yo encaré esta grabación con mucho respeto... No sabía si iba a estar a la altura de las exigencias de Litto. Pero este gran respeto no supuso ningún problema. Yo le di el timón a Litto, además se lo di con mucho gusto. Confié en su instinto y en su dinámica. Podríamos haber grabado un disco con menos compromiso, un disco anecdótico de aventuras musicales, un mano a mano... un disco de versiones, de cosas criollas... pero considerando mis anteriores álbumes, fue Nebbia quien me aconsejó grabar juntos mi siguiente, actual, disco de originales.

CPT: ¿Qué les dirías a aquéllos que de primeras y sin escucharlo varias veces te van a criticar el disco? ¿Puedes adivinar por donde van a venir las críticas, de haberlas?

AC: El salmón, el penta, no recibió NI una sola crítica buena... ni una. El Sticky Fingers de los STONES (de Brown sugar, Wild horses y Bitch) fue un CERO en la Rolling stone yanqui. A aquéllos que critican el disco no les diría nada, no sé quiénes son. Criticar un disco sin escucharlo es, ya de por sí, una pérdida de tiempo. Son los que llegan tarde a todas partes o responden a tendencias de vanguardia de juguete. Sé que algunos seguidores están impacientes y siempre reaccionan así, que van a patalear con cada disco. Además entiendo que mi compromiso es confundir un poco, y adelantarme al tiempo, no se supone que tenga que hacer los discos que los demás están esperando. No puedo hacer discos pensando en jovencitos que no escucharon suficiente música, ni en la crítica soberbia, ni en los analistas que perdieron la capacidad de admirar... sé que mis discos, pero cantados en inglés, tendrían mejores críticas, y también sé que hay discos mejores que los míos, lógicamente.

"En 2007 espero seguir tocando con musicos tan buenos como CARAMELO y EL NIÑO, un grupo vocal y poderosamente instrumental"

CPT: Hablando de planes de proyectos parece un poco osado preguntarte por siguientes discos, cuando acaba de salir El palacio, pero si puedes cuéntanos hacia donde va a girar tu música, tus canciones y tus directos. ¿Vas a formar una banda para nuevos conciertos en 2007? ¿Es cierto que Cachorro López va a producir el próximo?

AC: Me gustaría grabar con Cachorro, es mi amigo y es un productor, un músico apasionado y formidable. Además es el productor del año. De todas maneras, por respeto a los oyentes y al PALACIO, convendría sujetarse a la realidad YA que solamente estamos hablando e imaginando cosas, pero ya estamos estudiando repertorios y en los próximos meses vamos a dar los primeros pasos en la preproducción de un siguiente disco. EL PALACIO, su andadura, empezó hace más de un año y creo que ya puedo empezar a pensar en siguientes grabaciones. Sin embargo creo que este disco esta lleno de contenidos que merecen descubrirse y difundirse, hay que rotarlo y darle tiempo, ya que son flores que no van a marchitar. A mí me gustaria grabar rock n roll, pero creo que, el siguiente, no va a ser un disco de rock rápido... Al mismo tiempo me gustaría hacer un disco bailable.

EN 2007 espero seguir tocando con músicos tan buenos como CARAMELO y EL NIÑO, un grupo vocal y poderosamente instrumental...

CPT: ¿En qué fase está el proyecto de Ineditóxicos?

AC: Sigue en el capítulo de revisitar los contenidos existentes... Davies Bonilla, el de DRO, está escuchando los CDs (que son muchos) y me los manda por correo para que yo los clasifique y les ponga titulos a cada track... sospecho que hay mezclas que se perdieron y CDs que se perjudicaron... Tambien existen los K7 originales y los programas de RSV... Me temo que es un trabajo más largo de lo previsto. Pero estamos decididos. Hay mucha música nunca editada, pero nos gusta ajustarnos a ese periodo que es el más arriesgado y NO es el que mejor suena.

"Me hubiera gustado escuchar a la Renga cantando 'Paloma', Jaime Urrutia 'El Tilín del corazón' o Julio Iglesias 'Adiós, amigos, adiós'... y algunas de El salmón"

Hablando de todo un poco... preguntas nuestras y también de algunos chicos que visitan la web que nos parecen interesantes:

CPT: ¿Es para ti el Cuino o Jorge Larrosa lo que para Dylan era Woody Guthrie?

AC: NO lo sé... es probable que sí. Aunque trabajamos como hermanos amigos yo los respeto y los admiro. Supongo que Dylan y Guthrie eran de generaciones diferentes y que apenas sí se conocieron en un hospital. Con Cuino y Larrosa somos más familia.

CPT: En tu disco de versiones de otros músicos, ¿te hubiera gustado que alguien en especial cantara alguna canción concreta? ¿Pensaste alguna vez en este tipo de homenajes hace 10 años?

AC: La renga, Paloma... Jaime Urrutia, El tilín del Corazon... Julio Iglesias, Adiós, amigos, adiós...Y algunas de El salmón. Tambien me gustaría escuchar mis canciones en ritmos populares subtropicales. Hace 10 años estábamos de gira con Sabina y nos parecía suficiente homenaje.

CPT: ¿Qué opinión te merece el disco conjunto de Bunbury y Nacho Vegas? ¿Crees que tu colaboración con Nebbia es algo similar? ¿Por qué tantos dúos de este tipo acaban a palos?

AC: Prefiero contestar eso cuando escuche el disco. Nacho y Enrique son dos artistas que respeto y aprecio. El único dúo que se desperdició un poco fue el de SABINA con Páez. Grabaron un disco formidable y no terminaron bien, estimo que por cuestiones de temperamento. Yo nunca trabajé con Fito, solamente fui invitado a sus grabaciones y conciertos, con Sabina hicimos una gira y fue un gran compañero. Simon y Garfunkel hicieron grandes cosas juntos, y tambien me gusta mucho Paul Simon en solitario. Lennon y Macca no eran un dúo, Keith y Mick siguen siendo un matrimonio formidable. Creo que los tríos y los cuartetos también terminan mal cuando terminan.Todo lo que termina, termina...

"La realidad superó mis expectativas y me conformo con seguir adelante y que mis nietos me vean escribiendo y activo"

CPT: Ciro Fogliatta formó parte de tu banda hace unos años. Grabaste cosas con él... y él también formo parte de la banda de Nebbia... ¿sientes que estás volviendo a las raíces?

AC: Yo tengo tantas raíces que no las puedo contar. Deformando el verso inmortal de Yupanqui. No soy lo que se entiende como un músico de RAÍCES, a pesar de mis orígenes... Presumo de versátil y desarraigado, sin embargo no le doy la espalda al tango ni a las tradiciones populares de mi país. Ciro Fogliatta es un amigo y un compañero y me gustaría encontrarnos de nuevo en un escenario.

CPT: Hasta ahora siempre trabajaste defendiendo ciertas consignas, el día a día del músico, la honestidad... ¿Dónde está la meta ahora?

AC: Ojalá pudiera vivir para siempre... o cien años y con una salud de hierro... sexualmente activo ! Como dirían los Ratones Paranoicos: Quisiera que esto dure para siempre !! La realidad superó mis expectativas y me conformo con seguir adelante y que mis nietos me vean escribiendo y activo.

CPT: Iggy Pop afirma en el libro de Bruno Galindo que cuando un artista de rock se acomoda, llega el fracaso... es decir, sus canciones corren el riesgo de perder fuerza. ¿Crees que en tus últimos años has acumulado material para hacer 20 salmones más?

AC: Sé que tengo un repertorio respetable, pero escribir canciones es emocionante. Es verdad que acumulé canciones, aunque no tantas... Pero es conmovedor escribir nuevas. No se si Iggy se acomodó, supongo que sí porque se lo merece, pero Iggy es un NINJA... está hecho de una madera especial... Dice Dave Lee Roth que un músico que siempre está en su mejor momento es un artista mediocre... Igual respetamos mucho a Iggy y no queremos llevarle la contraria.

CPT: Últimamente, los músicos que yo considero pilares, estáis haciendo discos que desde el principio suenan a "clásicos" y atemporales. ¿Es esta una forma de intentar luchar contra la música de consumo, las modas y la cultura basura, o es todo más simple?

AC: Bob Dylan grabó discos muy buenos, aunque es posible que haya quienes prefieran el material que grababa a los 25 años. Johnny Cash dejó un legado de grabaciones atemporales. No sé si nuestros pilares están luchando contra algo o si es que simplemente están grabando lo que quieren. Supongo que algunos músicos muy importantes perdieron el rumbo o la energía (también)... No sé a quién, o quiénes, te estarás refiriendo pero si me estás incluyendo, entre los pilares, pues muchas gracias. Yo no siento que esté luchando en contra de algo, o de alguien. Hago lo mejor que puedo y hago lo que quiero, además escucho y confío en otros músicos y, en este momento, puedo apoyarme en el talento de gentes como Nebbia, Limón o Ariel Rot para mis grabaciones y conciertos.

CPT: ¿Crees que como músico y artista debes asumir una responsabilidad social o un compromiso o prefieres permanecer al margen?

AC: Es una muy buena pregunta... creo que se pueden asumir diferentes compromisos, ya sean éticos, artísticos, estéticos, sociales o políticos... o ningún compromiso. Admiro a los músicos comprometidos con el arte, con principios estéticos firmes y revolucionarios. También a los luchadores, a los solidarios... Pero también me basta con deslumbrarme con música o con expresiones artísticas, incluso más allá del compromiso social.

"En los ochenta me equivoque al NO seguir corrientes más heavys"

CPT: ¿Cuándo uno ha tenido el año de popularidad que ha tenido en 2006, se siente lo mismo que hace 15 años al firmar un autógrafo a un chico de 15 años que te dice que tiene todos tus discos?

AC: Yo no puedo perder la humildad. No después de conocer a Mariano Mores, a Jerry González, a Nebbia, a Pappo, a Josele... Los cantantes vivimos pendientes de cantar bien, es una delgada línea la que separa la gloria de la miseria. Yo trato de ser amable y agradecido con la gente, y valoro a los que me escuchan de verdad. No me gusta que me traten como a un famoso, prefiero sentirme un músico respetado y no una celebridad.

CPT: ¿Ya que hiciste un concierto sólo de tangos, harías un concierto SÓLO con canciones de El salmón?

AC: Supongo que sí. Preferiría brindar lo mejor de mi repertorio, pero me gustaría revisitar páginas salmónicas! Un concierto puro del Salmón sería acuático, contrario a la corriente.

CPT: ¿Te interesa el rock más duro o pesado? ¿Crees que aún te queda dar encima de los escenarios algunos de los conciertos más potentes que diste jamás o esa época ya ha pasado?

AC: Me encantaria hacer rock mas duro y aunque nadie me lo prohíbe, ya tengo un repertorio y es como es. Me gustaría sentarme y experimentar con rock mas guitarrero y contemporáneo. En los ochenta me equivoque al NO seguir corrientes más heavys.

CPT: ¿Cómo recuperaste la ilusión creativa?

AC: No la había perdido... estaba guardada y no recordaba DÓNDE !

CPT: ¿Lo mejor de Calamaro está por llegar o siempre está llegando?

AC: No lo sé. No tengo formación académica y supongo que no llegué a mi punto mas cool, que me queda por pulirme. Además, es que nunca me crei tan bueno, ni siquiera escucho mis discos anteriores como para darme cuenta !

CPT: Un saludo Andrés, muchas gracias por contestar y gracias por hacer un disco con canciones que desde YA son HIMNOS.

AC: UN ABRAZO A LOS CAMISETOS CAMISETEROS CON EL CORAZóN DE SIEMPRE.