Nacido en Buenos Aires, se instaló con 15 años en Madrid, donde ha desarrollado su carrera profesional. Desde entonces, ha tocado con importantes figuras de la música y desde 2007 forma parte indispensable de la banda de Andrés Calamaro, al que siempre admiró musicalmente. Compagina la banda de Calamaro con multitud de proyectos paralelos, como el de su propia agrupación (JK Trío) y varias bandas de covers, lo que le convierte en un habitual de las salas de Madrid.

En este 2008, ha publicado su primer disco, compuesto en su totalidad por él y grabado junto a Javier Vacas y Antonio Álvarez Pax. En él apuesta por las canciones por encima del virtuosismo, pretendiendo realizar un disco apto para todos los oídos y no únicamente para entendidos de la guitarra. Y lo ha conseguido. Nueve temas instrumentales que nos llenan de sensaciones desde el primer segundo. Se pueden escuchar varias de esas canciones en su MySpace (www.myspace.com/juliankanevsky), donde también pueden consultarse todas sus actuaciones en las distintas bandas con las que trabaja. El disco puede comprarse online a un precio inmejorable aquí. ¡Totalmente recomendado!

Camisetas para todos: Naciste en Buenos Aires, pero has desarrollado gran parte de tu vida en Madrid, donde empezaste a dedicarte profesionalmente a la música. ¿Tenías ya claro que querías vivir de ello cuando cruzaste el charco? ¿Cómo fue ese cambio de aires?

Julián Kanevsky: Emigrar, fue una decisión que tomaron mis viejos, si por mí hubiera sido, nunca hubiera dejado Baires. Cuando llegué a Madrid era un chaval en la edad del pavo (15 años), sin amigos y con muchísimo tiempo libre para tocar la guitarra.

Al año empecé a recibir clases con un gran profe para principiantes, el tipo sabía enseñar muy bien y siempre se lo agradeceré… aunque parezca increíble se llama Santiago Segura (un beso para él).

Mi primer contacto con músicos españoles lo hice a través de la revista 2ª Mano y fue un éxito a nivel artístico y personal. Empecé a ir a conciertos, a locales de ensayo (se conoce mucha gente en este tipo de lugares, tengo muy buenos recuerdos de "La Nave" y "La Factoría" en Madrid), y finalmente las Jam Sessions donde ves y te ven tocar.

Nunca me planteé vivir de la música, fue un proceso muy natural.

CPT: ¿Qué ocurre desde que un niño de 12 años coge una guitarra hasta el momento en que toca con Def con dos, Jaime Urrutia, La cabra mecánica o Steven Adler?

JK: Al principio (12 años), sólo me interesaba tocar Beatles y Rock Argentino, de los 13 a los 16 tuve diferentes bandas con temas propios… bastante horribles, pero divertidísimas. Desanimado por la gran dificultad que conlleva componer (17 a 19 años), busqué la frescura que tienen géneros tan puros como el Blues y el Country.

Con 19 entré en Def Con Dos a través de Juanjo Melero (mi profe en ese momento), todo un honor formar parte de una banda pionera del Hip-Hop en España, ahí empezó mi época metalera donde tanto aprendí como profesional. A la vez, mi amigo Lichis ya estaba componiendo sus provocadoras y geniales canciones… en 1997 grabamos el 1er disco de La Cabra Macánica y en cuanto se terminó DCD (año 2000), hicimos una barbaridad de conciertos. Con Jaime colaboré gracias al Niño y a Candy (¡amigos, maestros y hadas madrinas!), es un pedazo de compositor y de vez en cuando me llama para alguna colaboración a la que acudo encantado. Lo de Mr. Steven Adler fue casualidad… estaba girando por Europa con "Adler’s Apetite", y misteriósamente echó a toda su banda (¡?). Faltaba la parte española de su gira y contactó con un amigo común para completar el grupo. De 20 conciertos sólo se hicieron 4… un desastre… ¡¡¡pero qué bien me lo pasé haciendo de Slash!!!

CPT: ¿Cuánto tiempo llevaba en tu mente publicar tu propio disco?

JK: Unos 6-7 años más o menos. Cuando descubrí la composición, supongo. Simplemente surgió. Primero tienes una melodía en la cabeza, luego la tocas en tu instrumento, haces la maqueta, buscas un productor, un estudio, una banda y los organizas. Despúes hay que mezclar y masterizar (¡casi nada!). Finalmente buscas una discográfica que te fabrique el CD. Gracias a esto hago mis propios conciertos, tengo una banda, y lo más importante, poder decir "este soy yo".

CPT: Escuchando el disco se siente que transmites energía en cada una de las canciones. Inspiras diferentes estados de ánimo, siguiendo una línea general de positivismo y desenfado, pero pasando por otros puntos más oscuros (como pasa por ejemplo en Resacca), y todo ello sin letra. ¿Hasta qué punto se complica la composición cuando no existe voz para expresar todo lo que se quiere? ¿Nunca sentiste la necesidad de recurrir a las palabras para conseguirlo?

JK: Tengo la suerte de trabajar con compositores a los que admiro mucho. Me parece la faceta más completa y complicada de la música. En casa tengo muchos discos instrumentales de guitarra y me pareció divertido hacer el mío. Las palabras no son una forma de expresión artística que me salga de forma natural. Aunque disfrute con la letra de una canción, mi intención fue la de transmitir sensaciones a través de mis delirios musicales… Tengo un amigo, que cuando escuchó Resacca por 1ª vez, tuvo arcadas… ¡¡eso es un triunfo!!

CPT: ¿Qué puede encontrarse el público en las presentaciones de JK Trío?

JK: Un trío de rock, tocando instrumentales con sabor añejo, retro. Nos gusta improvisar y hacer agunos cover cantados para refrescar el ambiente. Rock, pop, blues, country, funk, surf…

CPT: Aparte de tus conciertos con Calamaro y JK Trío, siempre se te puede ver tocando con un buen puñado de formaciones, entre ellas Alltogether Band, banda tributo de The Beatles. ¿En qué medida han sido un referente para ti los de Liverpool?

JK: Desde los 12 años que no escucho nada que me haya impactado tanto como los 4 Fantásticos, a nivel de composición, ejecución, producción, expresividad, versatilidad, frescura… ¡¡y toda esa cantidad de canciones geniales para sólo 6 años de vida!! Siempre serán mi referente Nº1.

CPT: ¿En qué estado se encuentra Twango, tu proyecto junto a Diego García?

JK: De vez en cuando quedamos y grabamos algo, pero entre Andrés y nuestros propios proyectos (Diego va por su 2º disco) nos queda poco tiempo. En realidad lo de Twango es un pretexto para que Diego me dé clases gratis…

CPT: ¿Cuáles son tus planes para el futuro?

JK: Tocar con Andrés, con mis bandas de covers y hacer mis discos… ¡¡Ah!! ¡¡No hay que olvidar que soy parte de la banda de Candy!!

CPT: Sabemos que eres un gran seguidor de la música de Andrés Calamaro. ¿Cómo fue el momento en que te ofrecieron entrar a formar parte de su banda?

JK: Fue una mezcla de dos sensaciones muy fuertes: orgullo y responsabilidad. Calamaro fue parte de la banda sonora de mi vida, como Charly García o Soda Stereo. Alta Suciedad me parece el mejor disco de rock en castellano que se haya grabado, ¡y no exagero ni un pelo!

El Niño está con Andrés desde el '98, quedábamos a tomar café y me contaba anécdotas de los conciertos, detalles técnicos… ¡¡marujeos!! Me encantaban esos ratos.

Conocí al comandante en el Círculo de Bellas Artes y me dijo textualmente: "… a ver si algún día tocamos juntos." ¡¡Esa frase me sonó a gloria!!

A principio del 2007 me llamó por teléfono Olga Castreno, la carismática manager de Andrés, para ofrecerme formar parte de la familia Calamaro… ¡¡qué gran día!!

CPT: ¿Y qué te pasa por la cabeza en los primeros acordes de A los ojos, ante 18000 personas en Getafe, en el primer concierto con Calamaro?

JK: En ese momento lo 1º que pienso es: "¡¡A ver si se callan todos estos, que no escucho nada!!"… ¡es un griterío infernal, te lo aseguro! Hablando en serio, vuelvo a "orgullo y responsabilidad". Con Andrés siento una presión artística brutal en el escenario. El Comandante pone el listón muy alto con su interpretación, sin olvidar al resto de la banda a los que respeto y admiro profundamente.

CPT: ¿Cómo es Andrés como "jefe"? ¿Existen momentos de improvisación musical en los ensayos que luego se añaden a los conciertos o está todo calculado al milímetro?

JK: En este aspecto, aprendí un montón de Andrés. Si una canción es buena, va a sonar prácticamente de cualquier manera. Las indicaciones que te pueda dar en el ensayo, son más bien estilísticas, o haciendo referencia a algún artista en concreto. Nuestro trabajo en el local se basa en rodar los temas hasta que la banda consiga un sonido propio, basado en la personalidad de cada músico. La forma de hacerlo es recurrir a tu cultura musical, a tu imaginación, a la improvisación. Todo esto, está sujeto a tu estado de ánimo, una canción no suena dos días igual, y esto Andrés lo aprovecha… te deja hacer, para que saques lo mejor.

CPT: ¿Qué crees que es lo que hace especial a la música de Calamaro?

JK: Una sencillez y una inspiración insultante. Pero detrás de todo esto hay muchísimas horas de investigación y asimilación de todo tipo de fuentes musicales, literarias y cinematográficas. Es impresionante la cantidad de grabaciones caseras que produjo Andrés, temas propios y covers de los cuales te puedes encontrar distintas versiones de cada uno. Antes de los canciertos me voy a su habitación del hotel y pasamos muy buenos ratos escuchando todo este material inédito bien guardadito en su portátil.

CPT: ¿De todo el repertorio que estáis tocando, qué canción es la que más te gusta de todas?

JK: Es demasiada calidad para poder elegir uno, tal vez Todo lo demás, Todavía una canción de amor, Alta suciedad, Estadio Azteca, Flaca… ¿¡ves!? ¡¡No puedo elegir!!

CPT: ¿Qué nos puedes contar de la primera parte de la gira española que terminó en Pamplona? ¿Cómo lo vivió la banda?

JK: ¡Muy gratificante! Las relaciones entre todos los miembros del equipo Calamaro son geniales, hay muy buena convivencia y respeto profesional. Nos conocemos bien, hay mucha complicidad.

Con el público he disfrutado muchísimo, son cultos y respetuosos. Andrés va más allá de las modas, en los conciertos hay gente de todas las generaciones que sabe muy bien lo que va a ver y a escuchar. No están ahí porque te han visto mucho en la tele, o porque has hecho una cancioncita pegadiza para el verano. Esto es muy reconfortante para cualquier artista.

He conocido personas muy interesantes después de los conciertos, como mis amigos de Camisetas, un proyecto bien hecho que nació y sigue creciendo gracias a las canciones de Andrés.

Fotos de Pedro Gil, Luigi Gaona, Andrés Calamaro y Yeyo Gil